從傳播效果來看，觀眾的肯定證明了將動畫天然具有的寫意特色與中華美學注重意境營造的傳統相結合，能夠在動畫“畫風”上迸發出巨大創造力。

　   近期，《深海》《中國奇譚》《三體》等動畫作品憑借精致的畫面和富有特色的故事受到廣泛關注，將“中國動畫學派”話題又一次推到臺前，持續引發我們思考：在視聽作品蔚為大觀的今天，中國動畫怎樣才能更加吸引人、打動人?

　　回顧歷史，中國動畫取得過驕人成績，至今為人津津樂道。《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《阿凡提的故事》《九色鹿》《葫蘆兄弟》等作品成為一代經典。這些動畫憑借獨特的民族風格和貼近人心的故事，受到廣大觀眾由衷喜愛，多次在國內外獲獎，定格了幾代人的集體記憶。后來一段時間里，由于視聽選擇日漸豐富，再加上受國際動畫傳播格局的影響，中國動畫曾在出精品上后勁不足。近些年，通過不斷探索，一批富有創新精神的優秀作品再次展現出中國動畫旺盛的生命力。

　　這些新作塑造了既接續中華美學傳統，又貼近當下觀眾審美習慣的“畫風”。鮮明的美學風格是動畫作品吸引觀眾的基本條件。作為視聽藝術，動畫在視覺呈現上不同于真人影像，是基于一定美學風格的寫意創造。那些給人留下深刻印象的動畫“爆款”，充分運用當代技術形塑觀眾易于接受的美學風格，以自成體系的“畫風”獲得認可。近年來，中國動畫創作者認準這個方向，將美術傳統與當代技術充分融合，在美學風格上不斷實現突破。動畫短劇《霧山五行》接續中國古典文學的傳奇傳統，以水墨寫意畫風，將中國古代景觀具象化，并融入武俠敘事。此后，《中國奇譚》直接化身多種美術風格的“展示臺”。不僅水墨動畫、剪紙動畫、木偶動畫等通過新技術賦能重煥生機，動畫創作者還進行了許多創造性的實驗：或將中國傳統畫風與西方素描畫法相結合，或者用三維動畫凸顯水墨特點。《深海》則更進一步，融合油畫色彩與黑白水墨，以三維形態呈現寫意風格，令人耳目一新。從傳播效果來看，觀眾對這些富有傳統文化意蘊美學風格的肯定，證明了將動畫天然具有的寫意特色與中華美學注重意境營造的傳統相結合，能夠在動畫“畫風”上迸發出巨大創造力。

　　創新動畫“畫風”，需要講述符合當代生活情境的故事，注入契合觀眾情感需要的內涵，讓觀眾產生代入感從而真心喜歡，如此才能使新的“中國風”落地生根。創作者們正以這樣的創作理念開掘內容與主題，注重在與當代觀眾的情感連接中激活中華文化基因。《白蛇：緣起》以人們熟悉的民間傳說為底本，從主人公情感角度進行敘事，創造性地塑造了一個敢想敢為的藝術形象，贏得觀眾特別是年輕觀眾的認可。《深海》關注心理健康和精神成長，色彩絢爛的粒子水墨寄寓了不畏艱難創造美好生活的精神力量。無論是民間傳說還是粒子水墨，它們來自傳統又貼近當代，與當代觀眾心心相印。

　　用新的視聽語言反映時代脈動，中國動畫正在探索一種能夠回應當代人情感訴求并引發普遍共鳴的“中國風”。這種藝術風格不拘泥于形式，而是在中國動畫優秀傳統中有機融入時代內涵和當代美學追求，贏得了觀眾的廣泛認可。期待創作者繼續堅持創造性轉化、創新性發展，推出更多滿足人民精神需要的動畫佳作。(文/楊宸)

     編輯：郭成