采訪舒淇的前一晚，北京剛剛下了一場大雪。盡管經過了一天的錄制，但舒淇狀態很好，開著“2021年第一場雪”的玩笑(注：采訪時間為去年)，笑著說，本來想出去玩雪卻被雪打了回來，“剛走出去就聽見劉德華在唱：冷冷的冰雨在臉上胡亂地拍”。
作為青年導演創制真人秀《開拍吧》中的青年導演“投資人”，與其說是“電影前輩”，舒淇更像是陪同他們一起成長的摯友，她不說教，鼓勵青年導演做各種嘗試，讓他們在電影的世界里“做自己”，盡情享受電影的魅力。
舒淇是一個好奇心旺盛的人，從懵懂的少女時期到獨自闖蕩香港電影圈，她經歷過充滿挫敗感的低谷期，也站在過電影最高獎項的領獎臺上。對于過往的那些挫折，舒淇始終心存感激，“每個人都要感謝曾經的挫折，如果一個人始終被保護得好好的，沒那些挫折，也就不會有成長。”
“開拍吧”
我們的意見就是雞蛋里挑骨頭
《開拍吧》首期節目中，青年導演郝杰成為全場的焦點。此前郝杰的作品曾獲得過多個電影節獎項，但是他在現場不善言辭、害羞，甚至大多數時候是沉默的。舒淇說，她之所以選擇郝杰，是因為希望在藝術電影上給他信心，“很多這樣的導演會擔心沒有票房、賠錢，又不想放棄自己本意，面對我們有一點兒害羞，但是我希望他能讓更多人看到。”對于和郝杰的合作，舒淇給予了百分之百的信任和支持，在她看來，每個人看事物的角度都不一樣，她也不想去改變他們，“他們都很有才華。我們的意見就是雞蛋里挑骨頭，讓他們自己去玩吧。”
“和任何人接觸都一樣，不要有挑骨頭的毛病。”說到這兒，舒淇笑道，“我剛剛和新人導演合作完，他很謙虛，每天都有十萬個為什么來請教你，當然我一度也要抓狂。但是他又很有自己的風格，我們要對新人寬容一些。”在舒淇主演的最新電影《尋她》中，合作了新人導演陳仕忠，這也是陳仕忠執導的首部長片處女作。片中，舒淇顛覆以往時尚造型，飾演鄉村女性陳鳳娣，既是被裹挾的農村婦女，也是沖破束縛勇敢走出去的覺醒女性，母親、妻子、自己這三重身份對她來說有著不同的定義，造型和角色跨度都很大。
和青年導演合作，有時舒淇雖然不贊成他的想法，也會按照他說的去做。她笑著說，不去試一下怎么知道，“我覺得是對的，也不是對所有人都是對的，我的經驗是我那個年代的，不一定放在他們身上就對。比如侯孝賢習慣用沉浸式的鏡頭、含蓄的表達，現在不一樣了，他(青年導演)要求放出來，要看見你的情緒。”舒淇說，如果以老前輩心態，或者想要改變他，電影就不成立了，“那就變成他拍他的、我演我的，我也要接受他的想法，包括他的鏡頭、攝影。”
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只有不斷試錯，才能出好作品
黃舒駿曾在歌里唱：“臺灣的女孩，舒淇最美”。舒淇身上的女孩氣息似乎永遠蕩漾在她的角色中，她始終都是純真而熾烈的。
1996年，舒淇與張國榮一起出演了爾冬升執導的電影《色情男女》，在香港開始了她的演藝生涯，并憑借該片獲得香港電影金像獎最佳女配角、最佳新人兩項大獎，開始正式步入主流電影圈。
此后，舒淇接拍了《98古惑仔之龍爭虎斗》《古惑仔情義篇之洪興十三妹》《風云之雄霸天下》《美少年之戀》《B計劃》《玻璃之城》《玻璃樽》《半支煙》等多部影片。同時，她的演技也開始熠熠發光，1997年，舒淇憑借《飛一般愛情小說》入圍金像獎和金馬獎最佳女主角提名。隨后，舒淇又憑《古惑仔情義篇之洪興十三妹》里的“刀疤淇”一角奪得金像獎以及金馬獎的最佳女配角。
2005年，舒淇迎來了人生的最高光時刻。她憑借侯孝賢執導的《最好的時光》，獲得金馬獎最佳女主角。電影以音樂貫穿20世紀不同年代的臺灣，舒淇一人分飾三角，民初知名藝旦王香禪、50年代撞球臺記分小姐“球婆仔”以及藝人譚艾珍女兒，角色挑戰非常大。
從影二十多年，舒淇獲獎無數，合作過幾代導演、電影人，出演過侯孝賢的文藝片、馮小剛的商業片、周星馳的喜劇片。對于青年導演，雖然舒淇完全有資格作為“前輩”來指點他們，但她更愿意以陪伴的姿態和青年導演一起成長。“每個大導演都是從初出茅廬的新人成長起來的，通過不斷試錯才能帶給大家更好的作品。”舒淇說，她可以給予的僅僅是一份經驗的傳授，年輕人有他們的想法，看他們愿意不愿意吸收，“我不是說教式的，或是把電影人的經驗套在青年導演的作品里，而是看你愿意不愿意，你覺得有道理就聽。他們每一個人都是佼佼者，來這里是想讓更多人看到，我們只是助力。電影是你的，一個導演聽那么多人的，就沒有自己的風格了。”
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感謝好奇心，享受漂泊的樂趣
在舒淇看來，每個十年屬于電影的時代都不一樣，VR技術、短視頻，新的技術和觀念層出不窮，不是只有電影圈，大家的生活都在變。她說，自己很幸運，一直跟著時代在進步。
舒淇經歷了好幾個時代，從臺灣到香港，再到大陸，什么樣的導演都接觸過，現在還和青年導演、新的演員合作，一起玩，“就像一個小孩成長的過程。”她說，這些對自己而言都是不一樣的感覺，是新鮮的事物。“我要感謝自己的好奇心，有些人在某一個年齡就覺得夠了，退休了，可能是體力的原因或者想安定下來，不想漂了。我愛玩，有好奇心，我還一直享受著漂泊的樂趣。特別神奇。”
在舒淇看來，大家都年輕過，年輕時不做自己想做的事情，那要等到什么時候再去做?正因為年輕時有過這樣的體會，她現在也鼓勵新人努力去做自己，“我不會覺得這樣不行那樣不行，除非是特別錯誤的事情，年輕人就應該放肆去飛。”
說到這里，舒淇又露出元氣般的笑容，“就像現在看之前我演的電影，不管什么電影，我都會覺得，那時候的自己怎么那么吵、聒噪，怎么有人這么演戲?但是我不會嫌棄自己，沒有以前，就不會有現在的我。”
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傷疤抹不掉，只能去面對
舒淇在接受人物紀錄片《時代 我》采訪時曾提到自己的童年，她說：“我從小就是個叛逆的女孩。”
時光倒退回三十年前。16歲時，舒淇選擇離家出走，闖蕩生活。她脆弱而堅強，《開拍吧》中，看完沙漠導演的《剎車》一邊流淚一邊回憶著很多往事，年輕的時候越不開心反而越要裝作開心。
少女時期的舒淇性格叛逆，父母的嚴厲也在這時遭到她的反擊，舒淇以吵架、離家對抗。19歲時，她去香港發展，沒時間學粵語，就回到住處打開電視跟著學，終于學會用粵語說臺詞。直到憑借電影《色情男女》，拿到金像獎最佳女配角，成了舒淇人生的分水嶺。
對于過往的那些挫折，舒淇始終心存感激，“每個人都要感謝曾經的挫折，如果一個人始終被保護得好好的，沒有那些挫折，也就不會有成長。”
盡管大家一直在稱贊舒淇的純粹和天分，但支撐她一路前行的，是頑強、茁壯的生命力。舒淇對新京報記者說，她的很多朋友，即便是咬著金湯匙出生也會有挫折難處，“把自己跌倒的傷疤完全抹去是不可能的，那道疤還是在的，下雨的時候還會風濕痛，我們能做的，就是要去面對。”
對話
我算是個還不錯的觀眾
新京報：為什么參加《開拍吧》?
舒淇：我覺得這個創意很吸引人。我一直做演員，要面對的最重要的主導人就是導演，所以我很希望有機會可以和青年導演們一起交流、成長。還有就是這個導師陣容也可以讓人學到東西，對我自己也都是很寶貴的經驗。我覺得這是一檔很有意義的節目，它模擬電影社會學，從電影的形成，到找演員、投資、拍片，這些流程可以讓青年導演們迅速成長，有更多實驗性的方式可以讓他們發揮，也算是小試牛刀。
新京報：作為“投資人”，你偏愛什么類型的作品?
舒淇：其實我沒有偏好。我是一個愛好很廣的人，喜歡看漫畫、文學作品，也可以看綜藝節目、文藝片。所以，我其實算是還不錯的觀眾，每一個層面都會觸碰。
新京報：在你看來，一名優秀的導演需要具備什么素質?
舒淇：我覺得好的導演是需要“變”的，但同時又要保持自己的風格，而且他(她)要有生活，這三個元素很重要。
新京報：節目中彭宥綸導演說過不想提及自己的過去，當時各位導師都在勸她，不用特意撕掉曾經的標簽。在你看來，過去的經歷如何轉化成正能量?
舒淇：人一生出來，就需學習笑和哭，這都是成長，什么都經歷過才能成為追夢的人。吃得苦中苦，方為人上人(笑)，沒有什么是白來的。
新京報：出道以來，優秀的文藝片和商業片你都拍過不少，如何看待兩者之間的關系?
舒淇：所有電影人都在討論文藝片和商業片的市場，電影圈就是需要共存，商業片會賺大錢，但還是要扶持更有藝術性的電影。除了娛樂性，電影還在記錄人性、時代，這其實是不沖突的。
新京報：你之前說自己也有做導演的想法，現在還這么想嗎?
舒淇：他們(青年導演)真的很有勇氣，本來都有知名度，還在這里被人評判，值得贊賞，我自己就算了。
新京報：算了?你的好奇心呢?
舒淇：哪一天搞不好我的好奇心又被激發出來了，白羊座就是要想做立刻去做，不然過一陣天秤座(舒淇的上升星座)跑出來，還是不要做了。
新京報：如果未來的某一天，你做了導演，會對哪一類題材的作品比較有興趣?
舒淇：我會關注弱勢群體的故事或人物，和社會話題相關的作品。
采寫/記者 劉瑋 攝影/記者 郭延冰
編輯：譚鵬
