韓真、周莉亞，當今中國舞壇上一對耀眼的“雙子星”編導，《沙灣往事》《永不消逝的電波》和《只此青綠》讓她們頗負盛名。4月7日至9日，她們的最新作品、深圳歌劇舞劇院創排演出的舞劇《詠春》在國家大劇院亮相。《詠春》與觀眾見面雖然晚于《只此青綠》，但它簽約合作的達成在“青綠”之前，創作則在“青綠”的巨大成功之后。可以想見，周莉亞、韓真背負著多少觀眾的期望，交出了一份新的答卷。
現場
“打通關”對決場面燃爆全場
顧名思義，《詠春》是一個圍繞中國傳統武術詠春拳展開的故事，舞劇以雙線敘事展開，講述的是一個深圳劇組拍攝電影《詠春》的經歷。電影里的“葉師傅”葉問懷抱“詠春堂”牌匾踏入群雄林立的武館街，想為詠春開一扇門;舞臺上的片場中，劇組中人也懷著夢想，尋求內心的一束光。
舞劇《詠春》中“葉師傅”的故事最為牽動觀眾的情緒。深圳歌劇舞劇院首席舞者常宏基飾演的葉問，身著挺闊的黑色中式長衫，棱角分明的臉上彰顯沉穩與隱忍。為了弘揚詠春拳，也為了維持生計照顧妻子，葉問去香港謀生。在周莉亞與韓真的舞臺處理中，葉師傅一手抱著“詠春堂”的匾額，一手提著一只空空的米袋，理想與現實的交織讓人動容。
以武術為題材的舞劇，少不了功夫對決的片段。《詠春》全劇的高潮舞段，就是葉問初到香港，和四大功夫門派掌門“對陣”的“打通關”場面，南螳螂拳、八卦掌、八極拳、太極拳四大掌門同樣黑色衣衫出場，霸氣逼人，葉問分別與四大掌門過招，時而在太師椅上踢出“掃堂腿”，時而手持長棍輾轉騰挪，動作既有武術的力量感，也有舞蹈的灑脫，再加上激昂音樂的烘托和光影的變幻，讓人心潮澎湃，不少觀眾感慨：“沒想到能在舞劇中看出放大招時留下的‘殘影’。”
“葉師傅”這條故事線中也有“淚點”。劇中，葉問與夫人永成相濡以沫，多段唯美的雙人舞表現了二人的夫妻情深，但當葉問在香港站穩腳跟后，永成剛與丈夫“同框”留影，忽然間，旋轉的舞臺帶著永成離開了葉問身邊，寓意著兩人的永別，隨后，一段“香云紗”主題的舞段將葉問的懷念之情舒展開來。“這個舞段在節奏上可以起到拉伸和延展的作用，在強敘事的狀態下，讓大家可以喘口氣。”周莉亞說，在充滿陽剛之氣的對決舞段后，這里可以展現武學宗師身上柔軟而脆弱的一面，以及他對妻子、對家鄉的懷念。
故事
致敬英雄背后的“那束光”
電影的拍攝是《詠春》中另一條非常重要的故事線，整個故事的開篇，就是由闖蕩深圳的燈光師大春開啟，已經退休的他回憶著自己參與電影拍攝的故事。
坐在觀眾席就能感受到，整個舞臺仿佛被“框”在一個巨大的鏡頭框中。為了給演員示范動作，劇中導演的角色也用舞姿展現“武姿”，也因為遭遇困難險些解散劇組。這些故事與“葉師傅”的故事并行展現，無縫切換，兩個場景旋轉交替，形成了跨時空的對話效果。
電影感貫穿了舞劇《詠春》的始終，其中很多場景的呈現也能找出電影的影子。“這源于我們對詠春、對葉問的認知，對于我們80后來講，這些認知很多都來源于電影。”韓真、周莉亞以最精彩的“打通關”舞段為例，有的打斗段落被安排在屏風后的太師椅上，打斗的動作在屏風上顯出剪影，有的段落靈感來源于武俠電影里的巷戰，還有的來源于竹林纏斗，都是武俠片中經常出現的經典對抗橋段。
韓真與周莉亞還在劇中埋下了很多“小包袱”，小人物和群舞的設計也盡顯粵港地區特色。“七十二家房客”的場景，群舞演員們用生動的舞蹈語匯還原了南粵地區的生活場面，有煙火氣十足的溫馨呈現，也有雞飛狗跳的瑣碎真實。劇中“包租婆”“豬肉榮”的名字一出，就讓觀眾直呼“有內味了”。
將葉問的故事與拍攝《詠春》電影的故事雙線呈現在舞劇中，周莉亞與韓真希望借此致敬每一位平凡人。“我們每一個人都有偉大的理想，也都想成為英雄，但我們更多人是踏踏實實堅守在自己的崗位上，平凡人就以這樣的方式做英雄。”韓真說，就像劇中的燈光師大春給電影中的葉問打光一樣，“英雄站在光里，而我們愿意是那束光。”
幕后
舞蹈演員提前一年苦學武術
舞蹈與武術的融合，是《詠春》最大的特點，對周莉亞、韓真以及所有演員來說，這也是最大的難點。
“舞蹈和武術從目的性到整個身體的運動方式、發力方式完全不同，所以舞蹈演員剛接觸武術的時候，對他們來說難度是非常大的。”周莉亞說，為了讓演員們的表演更像真實的武術，所有演員提前一年時間進行專門的武術訓練，詠春拳、八卦掌、太極拳、螳螂拳、八極拳以及形意拳等都要學習。
舞者張婭姝在劇中飾演電影導演和八卦掌掌門兩個角色，“我們舞蹈演員經過十幾年的訓練，身體上形成了很大的慣性，但我們必須讓自己像一張白紙一樣去學習武術，兩者的發力方式完全不一樣。”張婭姝說，訓練時，他們每周一三五練舞蹈基本功，二四六練武術基本功，“經過上百次、上千次訓練之后，讓肌肉產生記憶，過招時才能有本能反應，再融合舞蹈的節奏和隊形的編排，才能同時呈現出武術的力量感和舞蹈的美感。”
作為周莉亞與韓真的最新創作，“舞武融合”的《詠春》與《只此青綠》的詩意舒展全然不同，也是她們在“青綠”之后的全新嘗試。“要說壓力，我們確實很有壓力，現在很多觀眾對我們的要求，可能比我們對自己的要求還要高。但武術題材是我們非常感興趣的題材，也是我們給自己的一個課題。”韓真坦言，“青綠”之后，她們學習在“執著”與“和解”中找到平衡，“對創作一定要執著，但在創作之外，要學會對所有的聲音和解，我們會把所有的執著與苛刻留在舞臺上，用最大的努力和真誠面對觀眾，剩下的部分，要學會順其自然。”提到未來的創作，韓真說，她們不會為下一步的創作設限，也希望給自己更多時間充一點兒電，然后再努力前行。(記者 韓軒)
編輯：譚鵬
