“很多人認為，貝多芬早期的作品是在模仿海頓，但貝多芬這人從小就是個‘獅子’，一直都很有個性。”舞臺上，郎朗的音量伴著琴童的演奏提高，“一定要把他‘火山爆發’的脾氣彈出來，不能太溫和。這個地方使勁兒——好，對了!”講解到關鍵之處，郎朗的表情跟著雙手一起發力，眼睛瞪圓，原本打理得一絲不亂的頭發也被帶著顫動。臺下的觀眾們發出善意的輕笑，大家能明顯感覺到，經過郎朗的指點，那首起初彈得中規中矩的貝多芬《第三鋼琴奏鳴曲》果然有了更多動人的起伏。
7月16日，郎朗大師課在位于國家大劇院臺湖舞美藝術中心的臺湖劇場開講。從基本的旋律、節奏、結構到情感表達、藝術處理，郎朗對6位來自全國各地的琴童進行了現場一對一的“把脈問診”。
最近兩年，郎朗因為一堂大師課在B站、微博等社交平臺上破圈爆火。視頻里，全情投入到近乎手舞足蹈的郎朗被網友們截圖出了“上頭”等各種各樣的表情包。這堂大師課上，郎朗依舊敏銳而幽默。比如，他非常直接地指出幾位琴童都有些過分追求夢幻縹緲，一味沉浸在自我世界里，他將這種感覺形容為“反正我感動了我自己，至于別人怎么想，去他的吧!”他不斷告訴大家，自己心里的聲音一定要彈出來、落到手上，曲子“處處講究境界，反而就沒有了境界”;也有人把圓舞曲彈得“太直太快”，少了應有的韻味和節奏，“快得都要跑起來了，還跳啥舞?彈琴有時候還是得抽點風。”
音樂的要點往往微妙難言，兩個多小時的大師課里，郎朗夾雜著各種“奇妙”擬聲詞的糾正相當細致，言語難以準確描繪時，他或是聲形并茂地在空中比出旋律的線條，或是干脆摸上琴鍵，做起示范。“我很喜歡上大師課，喜歡和更多人分享自己的感悟。”郎朗說，“我一直希望，能用生活中可以感受到的方式來幫助孩子們理解音樂，讓他們在練琴時更清楚地找到目標，而不總是‘被迫營業’。我一直期待，能為國家培養更多走向國際的音樂人才。” (文/記者 高倩 攝 方非)
編輯：郭成
