“很多人認為,貝多芬早期的作品是在模仿海頓,但貝多芬這人從小就是個‘獅子’,一直都很有個性。”舞臺上,郎朗的音量伴著琴童的演奏提高,“一定要把他‘火山爆發’的脾氣彈出來,不能太溫和。這個地方使勁兒——好,對了!”講解到關鍵之處,郎朗的表情跟著雙手一起發力,眼睛瞪圓,原本打理得一絲不亂的頭發也被帶著顫動。臺下的觀眾們發出善意的輕笑,大家能明顯感覺到,經過郎朗的指點,那首起初彈得中規中矩的貝多芬《第三鋼琴奏鳴曲》果然有了更多動人的起伏。
7月16日,郎朗大師課在位于國家大劇院臺湖舞美藝術中心的臺湖劇場開講。從基本的旋律、節奏、結構到情感表達、藝術處理,郎朗對6位來自全國各地的琴童進行了現場一對一的“把脈問診”。
最近兩年,郎朗因為一堂大師課在B站、微博等社交平臺上破圈爆火。視頻里,全情投入到近乎手舞足蹈的郎朗被網友們截圖出了“上頭”等各種各樣的表情包。這堂大師課上,郎朗依舊敏銳而幽默。比如,他非常直接地指出幾位琴童都有些過分追求夢幻縹緲,一味沉浸在自我世界里,他將這種感覺形容為“反正我感動了我自己,至于別人怎么想,去他的吧!”他不斷告訴大家,自己心里的聲音一定要彈出來、落到手上,曲子“處處講究境界,反而就沒有了境界”;也有人把圓舞曲彈得“太直太快”,少了應有的韻味和節奏,“快得都要跑起來了,還跳啥舞?彈琴有時候還是得抽點風。”
音樂的要點往往微妙難言,兩個多小時的大師課里,郎朗夾雜著各種“奇妙”擬聲詞的糾正相當細致,言語難以準確描繪時,他或是聲形并茂地在空中比出旋律的線條,或是干脆摸上琴鍵,做起示范。“我很喜歡上大師課,喜歡和更多人分享自己的感悟。”郎朗說,“我一直希望,能用生活中可以感受到的方式來幫助孩子們理解音樂,讓他們在練琴時更清楚地找到目標,而不總是‘被迫營業’。我一直期待,能為國家培養更多走向國際的音樂人才。” (文/記者 高倩 攝 方非)
編輯:郭成