作為國產劇中的“小眾題材”，懸疑推理劇一直被人們冠以特立獨行的標簽。從早前的《法醫秦明》《白夜追兇》，到2020年大熱的《隱秘的角落》，以及今年引發全網追捧的《開端》(上圖劇照)、近期熱播的《獵罪圖鑒》，懸疑推理劇的不斷升溫，讓此類題材劇成為市場的“新寵”。但不應忽視的是，在網絡助推下數量猛增的同時，受其創作難度的制約，國產懸疑推理劇的佳作并不多。面對需求的加量和創作水平的參差不齊，一直在努力尋找市場認同感的國產懸疑推理劇，如何才能找到其“生存之道”呢?
依托網絡平臺發展迅速
從早前的《靈魂擺渡》系列、《暗黑者》系列、《法醫秦明》系列、《心理罪》系列，到《白夜追兇》《沉默的真相》《隱秘的角落》《摩天大樓》，以及《八角亭謎霧》《第十二秒》《雙探》《真相》《雙面神探》《致命愿望》等，近年來國產懸疑推理劇在數量上呈現“井噴”態勢。特別是在優酷視頻的“懸疑劇場”和愛奇藝的“迷霧劇場”推出之后，在平臺需求的催生下，大批懸疑推理劇投入創作，使得國產懸疑推理劇的制播出現了前所未有的繁盛景象。到了今年，僅第一季度就有《開端》《江照黎明》《獵罪圖鑒》等此類劇集播出，之后還將有《回廊亭》《通天塔》《執念如影》《回來的女兒》《細嗅危糖》等懸疑劇蓄勢待發。
從市場反響看，盡管這兩年播出的懸疑推理劇不乏亮點，但整體水準與口碑遠低于預期。比如，由趙麗穎、董子健領銜主演的《誰是兇手》播出后，劇情上的瑕疵引發網友高呼“原以為是高智商犯罪，沒想到只是精神失常”。由知名導演王小帥、花箐執導，段奕宏、郝蕾、祖峰、吳越、邢岷山、白宇帆等主演，這樣“高配置”的《八角亭謎霧》，卻沒有懸疑推理劇的氣質，只露出倫理劇的內心。
創新切入點引爆流量
作為國內首部無限流題材的影視劇，《開端》在年初開播時，上線兩天便引爆各大社交平臺。不僅在國內引發關注，而且早在《開端》還未在中國上線前，韓國就已經購買了該劇的播映權。而從4月1日起，這部劇也已經在全球最大的流媒體平臺奈飛(Netflix)分區上線播出。如此超高熱度，讓《開端》成為國產懸疑推理劇的新標桿。
《開端》采用“無限流敘事結構”，將時空循環和密閉空間中的懸疑推理故事與現實事件結合是其最大特色，觀眾跟隨主角在一次次的時間循環里尋找真相，讓該劇在表現形式上找到了創新切入點。
可見，找到新切入點的“懸疑推理+”模式，讓懸疑推理劇有了新的故事張力。另一部口碑熱劇《獵罪圖鑒》，也很好地佐證了這一點。“懸疑+繪畫”的組合，讓《獵罪圖鑒》一開播就成功吸引了人們的關注。劇中，檀健次飾演的天才畫師沈翊，因為被犯罪組織利用畫像，導致一名刑警的犧牲。內疚不已的他焚毀了所有的畫作，轉而成為一名公安分局的畫像師，和金世佳飾演的刑警隊長一起攜手破案。
與以往的懸疑推理劇不同，《獵罪圖鑒》中“畫像”成為推動劇情的完美道具，“以畫破案”成為劇中的一大看點。此外，與案件講述穿插在一起的世界名畫里的秘密，也成為該劇一大看點。《馬拉之死》中有著怎樣的秘密?《戴珍珠耳環的少女》《亞威農少女》中又隱藏著什么與案件相關的線索?如此設計，既讓繪畫愛好者感到興味盎然，也讓觀眾們拓寬了視野、體驗到妙趣。
從《開端》《獵罪圖鑒》的成功不難看到，懸疑推理劇要想贏得觀眾，創作過程中努力尋找創新的表達方式，內容上對社會現象的深層表達，是使其不落俗套的生存之道。
(文/記者 劉桂芳)
